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文化展演 - 表演團隊

自由之聲

Sound of Freedom

捕捉了自由、在地聲音、跨文化的本質,聚焦獨特性音樂風格的臺灣女DJ妖嬌,將當地元素融入音樂中的混種亞人,以及由為家鄉創作並演唱歌曲而聞名的音樂家謝銘祐所成立的麵包車樂團,呼應自由寶島的魅力與多元性。

  • DJ 妖嬌

    DJ 妖嬌

    • DJ 妖嬌 (1)
    • DJ 妖嬌 (2)
    • DJ 妖嬌 (3)

    DJ 妖嬌

    DJ Swallow來自臺灣超人氣節目黑澀會美眉,外號「妖嬌」
    藝人出身的她那股性感魅力更是抓住眾人的目光,隨著節奏擺動她完美的身軀!

    派對天后—DJ Swallow
    來自臺灣藝人人氣女將
    跨足演藝界、舞蹈界、以及音樂界的性感派對天后
    舞臺就是她的地盤
    一站在舞臺上
    所有派對子民被她的氣勢吸引住
    一個個成為她的粉絲
    任何音樂經由她手裡
    如EDM,Big Room,House,Trap,Hardstyle
    完美地結合了她的表演
    天使的臉孔魔鬼的身材
    視覺與聽覺雙重享受

    因為這樣的關係,她已經受邀至多個國家演出,香港、澳門、大陸、新加坡、馬來西亞、印尼、澳洲幾乎都能看到DJ Swallow完美的演出

    同時是藝人、舞者、DJ多重身份的她,在舞臺上總是能掌握住全場氣氛,讓臺下觀眾一起跟著她沈浸在她獨特性的音樂裡!從小就熱愛舞蹈,對於節拍的敏銳度更能輕鬆掌控,DJ Swallow名言:生活需要音樂,舞臺魅力不可少!
    DJ|Swallow 妖嬌
    化妝師|EDA 鄭書惠
    助理|Evan 劉邑紋
    經紀人|Ric 蔡震雨
  • 混種亞人

    混種亞人

    • 混種亞人 (1)

    混種亞人

    混種亞人 因2019年參與《府城流水席》並與臺灣豪華朗機工老師團隊們的舞臺設計,共同完成突破性作品然而發跡。音樂創作風格為Techno,音色概念取樣自高雄在地的造船廠,在生產時所產生出的敲打聲響,以及臺灣傳統戲曲及樂器等,透過 DJ播放取樣、樂器及鼓打的現場演奏,搭配上富有太極及臺灣寓意的抽象VJ影像,藉此表演方式傳達出黑暗與光明的對立,惡與善的循環,以及對臺灣傳統藝術的顛覆呈現。 混種亞人 創作重點是將屬於西方的電子音樂,結合來自東方在地的臺灣文化,用嶄新跟突破的表演方式,呈現給觀眾,就猶如一開始的初衷,太極可以陰陽協調,東西方也可以互相融合。
    團長|張聖群
    團員|陳渝安、張為鈞
    經紀人|黃永傑
  • 麵包車樂團

    麵包車樂團

    • 麵包車樂團 (1)
    • 麵包車樂團 (2)

    麵包車樂團

    成立15年,唱遍臺灣大街小巷,從廟埕唱到臺灣各個需要陪伴的角落,麵包車樂團以服務長輩為初衷,平時跑跑養老院安養中心唱或唱著改編臺灣童謠給育幼院小朋聽,累積2千場服務長輩演出,也許有一天當你來到臺南,會在哪個廟埕看見他們傳唱著臺灣歷史的歌謠,以音樂送溫暖擴散到每個城市。
    主唱暨木吉他|謝銘祐
    木吉他暨和聲|王東昇
    電吉他暨和聲|黃偉凱
    貝斯|劉逸軒
    主唱暨口琴|陳志易
    鼓暨金杯|蔡易成
    經紀人|王維剛

島嶼風華

Island Elegance

呈現當代和傳統的融合,將不同的藝術風格和文化元素交織。透過TAI身體劇場的創新作品、DJ汝妮的電子融合、林宗範/風中燈牽亡歌團的傳統實踐、DJ林 貓王的現代音樂、邱淑蟬的客家流行、ABAO阿爆的原民電子混音、「問神:人間的聲音」戲曲新編計畫重新詮釋臺灣戲曲,以及臺北木偶劇團的精緻演出,承載藝術演進和文化融合的精神。

  • TAI身體劇場

    TAI身體劇場

    • TAI身體劇場 (1)
    • TAI身體劇場 (2)
    • TAI身體劇場 (3)

    TAI身體劇場

    TAI 身體劇場 2013 年由太魯閣族藝術家瓦旦・督喜創立,舞團成立初期,在花蓮市農兵橋下搭設的鐵皮屋「工寮」作為排練場,實驗探索原住民新的身體語彙。

    「TAI」,源於太魯閣族語,意思是「看」、「瞧」,是藝術總監瓦旦對原住民傳統文化的凝望與反思:「除了傳統祭儀或觀光化表演,原住民樂舞還有新的可能嗎?」自2013年起,瓦旦從火車車身與鐵軌碰撞的聲響,及雙腳的踏動得到靈感,逐步找出腳與土地的關係,迄今記錄下八十多式「腳譜」,再透過每一次的創作解構、重組,產生新的身體與舞蹈形式。舞團以傳統祭儀樂舞做為團員們的基礎肢體訓練,再從「tai」與其所發展之身體方法「腳譜」發展身體動作。

    TAI 身體劇場作品風格多元,觸及原住民文學、身體與音樂、當代原住民處境與環境衝突等議題。舞團曾踏足至英國愛丁堡藝穗節、印尼日惹國際藝術節、中國上海烏鎮戲劇節、印度德里國際藝術節、澳洲墨爾本YIRRAMBOI明日藝術節等藝術節演出。2016年,以《橋下那個跳舞》入圍台新藝術獎;也曾以與法國音樂家 Roland Auzet 共同創作的作品《尋,山裡的祖居所》,及作品《月球上的織流》兩次獲得 Pulima 藝術獎首獎。
    藝術總監暨編舞家|瓦旦・督喜
    舞者|李偉雄 Piya Talaliman、朱以新、Qaulai·Tjivuljavus、巴鵬瑋 lrimilrimi kupangasane、Ansyang.Makakazuwan、馬金隆
    製作人|林之淯
  • 汝妮

    汝妮

    • 汝妮 (1)
    • 汝妮 (2)
    • 汝妮 (3)

    汝妮

    DUNGI SAPOR 臺灣花蓮阿美族人,18歲因大學社團開始DJ,又在智慧財產權課程聽到Enigma〈Return To Innocence〉而受影響,反思「為什麼電子音樂不與原民音樂融合呢?」於是嘗試以電子音樂為背景,請部落耆老配唱並重新詮釋傳統旋律。〈I Ho Yan〉成為她人生中第一首具有重要意義的單曲,且為NBA G League指定中場音樂。 DUNGI 致力於尋找連結傳統和當代文化的方法,儘管她經歷無形質疑,依然不忘自己是誰、來自哪裡,並走遍世界各地學習及推廣,與不同文化進行許多交流,建立跨國對話,讓跨世代文化更加豐富地融合。
    DJ|汝妮DUNGI SAPOR
    VJ|Pierre
    鼓手|Lavulrase
    團隊助理|Sasha
  • 林宗範/風中燈牽亡歌團

    林宗範/風中燈牽亡歌團

    • 林宗範/風中燈牽亡歌團 (1)
    • 林宗範/風中燈牽亡歌團 (2)
    • 林宗範/風中燈牽亡歌團 (3)

    林宗範/風中燈牽亡歌團

    風中燈牽亡歌團團長林宗範習藝牽亡歌多年,一點一滴撿起飽含牽亡歌之美的文化碎片與記憶。於2016年正式創立「風中燈牽亡歌團」風中的燈火象徵亡靈殘存的溫度,同時也代表那牽引亡魂、來自牽亡歌中一道指引的火焰。風中燈牽亡歌團保留了古老經典的動作身段,以及經典詩詞,其內涵皆由宗範統整、修飾,至今為全臺最具正統牽亡內涵之牽亡歌團。
    團長|林宗範
    演員|周麗華、黃吳麗華、林素珍
    樂師|郭致豪
    攝影|張晃維
    行政|陳群堯
  • DJ 林貓王

    DJ 林貓王

    • DJ 林貓王 (1)
    • DJ 林貓王 (2)
    • DJ 林貓王 (3)

    DJ 林貓王

    經營音樂部落格【音樂是這世界上最美好的事】,推廣獨立音樂近二十年。自臺北傳奇酒吧操場起家,以主題性歌單為特色,如「告白之夜」、「瞪鞋之夜」、「九零年代翻唱之夜」、「法國之夜」等等;曾推出原聲帶企劃,為《王牌冤家》、《戀夏500日》等電影重新配樂。曾受邀臺北電影節《玩具電影》配樂、高雄電影節《回到未來35週年重映派對》、國家戲劇院《TIFA 臺灣國際藝術節》,以及大港開唱、簡單生活節演出,並擔任德國電子樂隊 Digitalism、英國電子樂隊Fujiya & Miyagi、英倫電音小王子Chad Valley暖場DJ。
    DJ|林貓王
    助理|Butaoxi
  • 邱淑蟬

    邱淑蟬

    • 邱淑蟬 (1)
    • 邱淑蟬 (2)
    • 邱淑蟬 (3)

    邱淑蟬

    來自高雄美濃與六龜的客語唱作人,從小便養成使用母語溝通的習慣。以單曲〈望〉及〈發夢〉分別獲2020、2022臺灣流行音樂創作大賽客語組首獎;2023年7月數位發行首張客語創作專輯《繭的形狀Shape Of Life》,全獨立製作發行,更一舉獲第14屆金音創作獎《最佳⺠謠歌曲獎》。創作描繪著生活,作品以木吉他為基底的⺠謠風格貫穿整張專輯,透過如清晨暖陽初探,與露水交融後貼著土地前行的溫厚嗓音,平靜而安定的陪伴聽眾。
    唱作人暨吉他|邱淑蟬
    吉他|陳啟原
  • ABAO阿爆

    ABAO阿爆

    • ABAO阿爆 (1)
    • ABAO阿爆 (2)
    • ABAO阿爆 (3)

    ABAO阿爆

    ABAO阿爆(阿仍仍)
    歌手.詞曲創作人.臺東排灣族

    2003年以女子團體『阿爆&Brandy』出道並於隔年榮獲金曲獎《最佳重唱組合》,獲獎後阿爆將重心轉往音樂創作及學習幕後製作。2012年受原民台節目製作人邀請返回幕前主持,因主持工作深入接觸全臺各地原鄉部落文化後,希望多參與學習及推廣原民文化。主持期間,於2014年與母親和外婆錄製《東排三聲代》排灣古謠專輯,2016發行首張母語創作專輯《vavayan女人》,2019發行第二張母語創作專輯《kinakaian母親的舌頭》獲得金曲獎8項入圍肯定,現持續嘗試將母語文化結合多領域表演工作及推廣新一代原住民青年母語音樂創作工作。
    歌手|ABAO阿爆、Kivi、Dremedreman 曾妮、Makav真愛、R.fu
    鋼琴|Musa明馬丁
    攝影|Navi
  • 戲曲新編

    戲曲新編

    • 戲曲新編 (1)
    • 戲曲新編 (2)
    • 戲曲新編 (3)
    • 戲曲新編 (4)

    戲曲新編

    為喜愛臺灣文化的人們打造獨特體驗的劇團。
    由一群勇者組成的獨特而富有溫度團隊,積極跨界各領域,融合傳統、現代與未來的元素,走向社會不同領域,交陪、創造更永續的文化風景。

    除「阮劇團」外,本次演出力邀台灣知名傳統戲曲團隊「秀琴歌劇團」、「明華園日字戲劇團」、「閩南嶼文化」、「榮興客家採茶劇團」、「薪傳歌仔戲劇團」共創演出,群力構築台灣傳統戲曲新編的當代樣貌。

    以四段新編故事,串連人、神、命運的關係,突顯台灣在文化上的特色,傳遞台灣精神與價值、傳統與創新、海洋國家與民主價值。透過台灣風格的傳統戲曲,向國外觀眾傳達台灣自由進步的風氣,推廣台灣文化。
    劇團|阮劇團、秀琴歌劇團、明華園日字戲劇團、閩南嶼文化、榮興客家採茶劇團、薪傳歌仔戲劇團(依筆畫順序排列)

    戲曲新編統籌|汪兆謙 阮劇團
    戲劇顧問|何一梵
    編劇|吳明倫、蔡逸璇
    導演|汪兆謙
    戲曲導演|兆欣
    音樂編腔設計|陳歆翰
    音樂設計|柯鈞元
    導演助理|楊嘉璿
    執行製作|邱洛彤
    排練助理|袁學慧、馮思穎
    服裝設計|H,J-W、珄笙工作室
    服裝繪製|郭本皓
    樂師|郭珍妤、林小楓、鄭雅婷、鍾繼儀、陳育偉、陳聖璇、陳歆翰
    演員|張孟逸、許博淵、郭員瑜、張心怡、陳芸楚、鄭紫雲、劉姿吟、劉錦洲、謝宇東
    妝髮|陳振旺、徐語歆
  • 臺北木偶劇團

    臺北木偶劇團

    • 臺北木偶劇團 (1)
    • 臺北木偶劇團 (2)
    • 臺北木偶劇團 (3)

    臺北木偶劇團

    創立於2010年的「臺北木偶劇團」,是臺灣首個非典型家班制的傳統偶戲團。團長林永志與青年偶師們,有感於臺灣傳統藝術急劇凋零,傳承不易,因而以首都為名,致力深耕、延續古老且精美的布袋戲文化,希望世界看見臺灣,就看見偶戲。
    臺北木偶劇團始終堅持,好的表演,前場演師與後場樂師缺一不可。多年的培訓,造就了本團成為目前國內唯一具有完整演出編制的傳統劇團,連續十三年獲得「Taiwan Top 國家演藝團隊」肯定。而超過六百場、跨越美、歐、亞洲等數十個國家的好評,讓觀眾不僅沈浸於視聽的饗宴,更深刻感受臺灣豐富多彩的文化底蘊。
    我們相信,傳統永不過時,只是需要好好品味。偶戲之美,有新意,就能永續!
    團長暨樂師|林永志
    藝術總監|伍姍姍
    樂師|謝琼崎、林璟丞、林宸弘、劉士聞
    偶師|吳聲杰、林瑞騰

當代新藝

Contemporary
New Art

結合多樣音樂表達形式,包括將臺灣寺廟精髓與電子音樂交織的三牲獻藝,將傳統中國樂器融入現代旋律的三個人;混合多種傳統和現代樂器的同根生,以及將鋼琴、敲擊樂器、吉他、電子噪音和合成器編織出極簡作品的跑跑機器人。

  • 三牲獻藝

    三牲獻藝

    • 三牲獻藝 (1)
    • 三牲獻藝 (2)

    三牲獻藝

    這是一個只有臺灣可以產出的全新樂種。
    《三牲獻藝》 落實風土採集,並將電子音樂與臺灣廟宇音樂元素混種、融合跨界,為一個特殊的電子音樂演出團體。由知名音樂製作人-柯智豪(Blaire Ko) 所發起,加上另位兩位音樂圈重量級電音製作人-鄭各均(Sonic Deadhorse)、黃凱宇(fish.the),並有年輕的視覺藝術家-邱智群(Children Chiu) 等所組成。
    以多元展現、敬拜天地的精神,三牲獻藝將自己轉化成了海、陸、空三種牲禮的角色來創作,他們思考著如何將前人累積下來的美學聯結現今語彙,使更多人重新擁抱屬於自己的文化;同時亦從透過跨領域合作激發新靈感與可能性,期許成為各世代聲響創作者找到數位聲響與傳統文化的橋樑。
    創作者暨表演者|柯智豪、Sonic deadhorse、VJ 邱智群
    經紀人|汪琇眉(貓貓)
  • 三個人

    三個人

    • 三個人 (1)
    • 三個人 (2)

    三個人

    「三個人」由三位青年音樂家郭靖沐(箏)、潘宜彤(阮)、任重(笛簫)集結而成,為臺灣少見以古典為底蘊,構築當代音樂思維的創作型室內樂團。2016年入選傳統藝術中心「大師門徒與夥伴計畫」;同年發行同名專輯《三個人》,入圍第28屆傳藝金曲獎;2021年發行第二張專輯《嬗》,獲第33屆傳藝金曲獎最佳跨界音樂專輯獎,並入圍最佳作曲與最佳錄音獎項;2023年發行數位專輯《催化效應−融・共感》,入圍第34屆傳藝金曲獎最佳跨界音樂專輯獎。榮獲2022 Global Music Awards銅獎。
    三個人致力於傳統再創、跨界合作與當代音樂,積極參與不同形式之展演,現已走訪中國、日本、韓國、新加坡、印度、德國、法國等國家,並邀請音樂家合作演出,同時也委託作曲家量身譜曲,創造更加多元且精采的聲音風景。
    團長暨古箏演奏|郭靖沐
    音樂監製暨阮演奏|潘宜彤
    音樂總監暨笛簫演奏|任重
    樂團行政|陳逸庭
  • A_Root同根生

    A_Root同根生

    • A_Root同根生 (1)
    • A_Root同根生 (2)

    A_Root同根生

    A_Root同根生是民族樂器創作的融合樂團,包含 笙、月琴、柳琴、中阮、鋼琴、大提琴、貝斯、擊樂、人聲等。以臺灣文化為基底進行破壞與重建,說書人之姿遊走在戲曲歌謠、爵士語彙、電子聲響之間,並融合臺灣多元語種,揉合出當代民俗野味與臺式氣口,轉化出異次元同樂的島嶼祭典。
    主唱|游怡婷
    笙|楊智博
    鋼琴|林喬
    阮與柳琴|林琬婷
    貝斯|鄭皓羽
    鼓|陳渝平
    VJ|王駝
    國外巡演經紀人|黃俊豪(薑黃)
  • 跑跑機器人

    跑跑機器人

    • 跑跑機器人 (1)
    • 跑跑機器人 (2)
    • 跑跑機器人 (3)

    跑跑機器人

    Go Go Machine Orchestra 跑跑機器人來自臺灣,成立於2017年,以高雄為中心發展,由鋼琴、打擊樂器、吉他、電子噪音與模組合成器組成,成員皆為音樂與聲音藝術家,音樂風格以極微主義為創作中心,並融合多樣音樂元素之排列、解構與建構。目前團員為陳冠穎(電吉他)、湯妮莉(鋼琴)、王品心(模組合成器)、葉庭均(打擊)。2019年發行首張創作專輯「Time」,先後入圍第九屆金音獎最佳現場演奏獎、第十屆金音獎最佳跨界音樂專輯與最佳現場演奏獎,並於同年受邀「Asia Rolling Music Festival」演出,現場展現影像合成器與極簡搖滾的音樂之間的完美結合。當年度也受邀至法國,荷蘭,波蘭演出,為首位登上法國雷恩音樂節(Les Trans musicales de Rennes),並成為首度受邀為美國知名電臺KEXP錄製live session 的臺灣樂團。2020 年7 月及2021 年1 月受高雄市立美術館邀請,企劃演出「Shift in Space」及高美館REOPEN 系列活動,2021年六月於西班牙巴塞隆納「Primavera Pro」音樂節演出線上音樂會,2022年二月製作全息投影沈浸式現場演出「浮音幻影」,同年十月參與新加坡「Baybeats」音樂節。2023年5月再度受邀至英國Wales Focus 音樂節, 現場均大獲好評, 獲得極大的回響獲得極大的回響。當重複的機械和噪音低鳴築起了巨大音牆,電吉他嗚噎高昂,木琴鼕鼕堆疊,將所有不同的音樂元素重新排列再組裝,破碎再拼湊,極簡音樂、數字音樂、緩飆、打擊樂與電子噪音等,重擊聽眾彼此感官,或又者像路邊巷口麵店的黑白切。在講求跨領域的現代中,我們也多方找尋藝術家的合作,令觀眾更深入其境地感受詩意(poem),從視覺、聽覺的管道中進入心靈。
    鋼琴/團長|湯妮莉
    打擊|葉庭均
    模組合成器|王品心
    電吉他|陳冠穎
    隨團經紀|游昕嬡
    視訊設計暨執行|王駝

世界共融

World Integration

透過國際DJ QuestionMark的音樂、讓人著迷的變裝皇后妮妃雅與瘋家的表演、全女性馬戲團創㐀焦點的驚人才華,以及小事製作對跨文化舞蹈合作的探索,突顯世界共融的本質。

  • DJ QuestionMark

    DJ QuestionMark

    • DJ QuestionMark (1)
    • DJ QuestionMark (2)
    • DJ QuestionMark (3)

    DJ QuestionMark

    DJ/ 音樂製作人/ 長笛手/ 派對策展人
    曾入圍金曲獎、金音獎,也是 DMC 世界 DJ 大賽臺灣冠軍。 以 『DJ + 長笛』的演出方式走遍 Glastonbury Festival (UK)、SXSW (USA)、Midem (FR) 等國際音樂節。
    DJ QuestionMark 擅長在一場演出中翻玩多種曲風,包含Funk、Drum & Bass、House、Jazz、Glitch Hop、Garage、Breaks、動漫等等。他的音樂總是充滿驚喜,像一頓熱情的料理、一部情緒飽滿的電影、一幅繽紛的塗鴉。
    DJ QuestionMark 活躍大型音樂節、派對、時尚、劇場等不同領域。近年作品用音樂創作結合新媒體藝術裝置,把派對文化、科技藝術及音像演出帶入衛武營國家藝術中心等國家級場館。希望為表演藝術場景注入前衛的創作能量。他的音樂及創作故事曾被 Gaurdian, NME, GQ, VOGUE, Discogs, Fact Mag, The Big Issue Taiwan 等國內外媒體報導。
    派對策展方面,DJ QuestionMark 是派對品牌『英語金曲復興運動』的創辦人。『英語金曲復興運動』以播放屬於臺灣人的英語金曲為主軸,每場派對還有沈浸式的主題體驗,是臺灣最好玩的系列派對。派對超過 1,500 人,一票難求。
    本次演出 DJ QuestionMark 與 VJ feiiic 合作動態視覺,呈現 Audiovisual 現場演出。
    DJ QuestionMark
    DJ|QuestionMark
    VJ|feiiic
    製作助理|李菁琪
    經紀人|洪珷
  • 妮妃雅與瘋家

    妮妃雅與瘋家

    • 妮妃雅與瘋家 (1)
    • 妮妃雅與瘋家 (2)
    • 妮妃雅與瘋家 (3)
    • 妮妃雅與瘋家 (4)

    妮妃雅與瘋家

    妮妃雅(Nymphia Wind),國際變裝皇后、表演藝術家、服裝設計師與化妝師,為臺灣變裝皇后家族「瘋家Haus of Wind」的媽媽。以黃色與香蕉扮裝為象徵,別名為「蕉佛」、粉絲為「蕉徒」,創作風格深受亞洲傳統文化影響。於2024年參加變裝界的奧林匹克《魯保羅變裝皇后秀》第16季的比賽,獲得冠軍。這次妮妃雅將帶領瘋家的女兒們,透過扮裝、對嘴、歌唱、舞蹈、戲劇等表演元素,展現出性別少數的脆弱與美麗,也將臺灣的自由與多元、本土皇后的才華與能量吹向國際。
    藝術家|Nymphia Wind、Bagel Rimrim、Hannah Monina、Tina Banana、Aphrodirty
    助理|徐佩嫈
  • 創造焦點

    創造焦點

    • 創造焦點 (1)
    • 創造焦點 (2)
    • 創造焦點 (3)

    創造焦點

    成立於2015年,2018-2020、2023榮獲臺中市傑出演藝團隊、2024年榮獲Taiwan Top演藝團隊,藉由十餘年的專業學習資歷,投入創新傳承,挾專業特技和劇場實力,已累積不少海內外演出經驗,致力於運用當代的思維、新穎的風格融合雜技、馬戲,詮釋當代馬戲藝術及特色,持續推廣與發展臺灣當代馬戲。2022年受柬埔寨法爾藝術學院邀請參與柬埔寨國際馬戲節(Tini Tinou International Circus Festival);2023年受邀Focasa馬戲節以及代表臺灣參與愛丁堡藝穗節臺灣季演出(Edinburgh Festival Fringe);2024參與澳洲阿德雷德藝穗節(Adelaide Fringe)也代表臺灣參與法國外亞維儂藝術節(Festival Off Avignon),以及受邀捷克國際新馬戲與劇場藝術節(Letní Letná)演出。
    藝術總監|李仕洋
    導演|梅芷菱
    表演者|梅芷菱、藍翊云、蕭似綿、陳亭宇、廖思諄
    國際巡演經理|李奕萱
  • 小事製作

    小事製作

    • 小事製作 (1)
    • 小事製作 (2)
    • 小事製作 (3)

    小事製作

    From Art for People to Art with People.

    小事製作是一個由 17 名創作者共同組成的表演藝術合作社,致力於當代藝文體驗教育的再造與價值創造。我們透過開放的參與式藝術實踐,持續在非典型文化/展演空間中實驗,與公民社會一起打造更永續的藝術支持網絡。
    小事製作於 2020 年經文化部和駐英國代表處文化組選為「愛丁堡藝穗節:臺灣季」代表團隊,並於 2021 - 2023 連續三年獲選為「臺北市年度演藝團隊」,2024 年獲選為 Taiwan Top 演藝團隊。2023 年 獲 La Vie 雜誌選為「臺灣創意力100」年度十大風格創意團隊。
    編舞|楊乃璇與所有表演者
    表演者|沈樂、林素蓮、陳逸恩、陳詣芩、潘佑熏、Amel Khaies、Lilian Damango
    服裝設計|曾華靖
    配件設計|曾華靖、汪芷伃、張芷菱
    團隊經理|陳歆寧
    平面攝影|黃裕閔
    演出協力|張堅豪、吳俊哲
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