節目資訊

以DJ的身份用音樂感染臺下觀眾、主要強調臺灣華語音樂和臺下互動、因為是海洋主軸、服裝方面也會盡量以藍色基底去做變化、讓表演整體以及畫面更一致好看。

透過DJ播放取樣、刷碟、小號吹奏、嗩吶吹奏及鼓打的現場演奏，搭配上富有太極及臺灣寓意的抽象VJ影像，藉此表演方式傳達出黑暗與光明的對立，惡與善的循環，以及對臺灣傳統藝術的顛覆呈現。

成立15年，唱遍臺灣大街小巷，從廟埕唱到臺灣各個需要陪伴的角落，麵包車樂團以服務長輩為初衷，平時跑跑養老院安養中心唱或唱著改編臺灣童謠給育幼院小朋聽，累積2千場服務長輩演出，也許有一天當你來到臺南，會在哪個廟埕看見他們傳唱著臺灣歷史的歌謠，以音樂送溫暖擴散到每個城市。

《Tjakudayi・我愛你怎麼說》是TAI身體劇場首演於2013年的作品，舞作創作靈感來自於舞團成員Ising Suaiyung書寫，以屏東排灣族Tjalja’avus來義部落為田調基地的小說《你怎麼說》。隨著小說裡的文字，我們來到Tjalja’avus來義部落，尋找文本以外的情感；被稱為「祖先之地」的Tjalja’avus來義部落，在經歷2009年八八風災及隔年的凡那比颱風後，部落裡三分之二的人被迫遷離原居地，移居至永久屋，三分之一的族人則留在本部落。排灣族的歌謠常給人一種哀思，悠遠的氛圍，歌謠意境文雅又富於感性，這類的情感特徵在情歌、懷想、親友的死亡、個人家族及部落命運的文化情境中；族人們也總是藉著歌謠，唱出對彼此的思念故事。唯有唱歌，我們才能相聚。

身為當代原住民青年，在探索傳統的過程中，我們就像新生兒，對於一切很未知、很新鮮、很期待，也會有不確定感，但在融舊中一定會找到屬於我們的傳承方法。汝妮將跨域合作的經驗、採集古調的元素，並與鼓手進行實驗性演出，利用族群互相交流的能量發展出我們的文化樣貌。

以先祖唐山過臺灣——橫跨黑水溝遠渡來臺落地深根為主軸意象,搭配恆春民謠《思想起》來表達當時親人之間遠赴重行之離別相思之情，期盼對方能平安度過黑水溝抵達臺灣。為求親人能平安順利，便會祈求神明，並請求法師之協助，吟唱《過路關》，以紅毛厝派牽亡歌獨有的儀式《拖船過江》來祈求親人能平安度過黑水溝。平安抵達之後,在臺落地生根並開墾收穫,百姓安樂、百花齊放，此時便以牽亡歌《遊花園》來吟唱出安居樂業、身心豐碩之意向。

以巴黎奧運之名，結合法國與臺灣的 groovy 動感音樂，混音穿梭在法國出品：Daft Punk, Phoenix, Françoise Hardy 與臺灣製造：糯米糰〈巴黎草莓〉、黃韻玲〈藍色啤酒海〉、孔雀眼〈看海〉等歌曲之間，藉由聽音樂的身體運動節奏，進行一場小小的體內奧運，同時串連臺法兩國共通的元素，呈現夏天、浪漫與愛的選歌。

來自高雄美濃與六龜的客語唱作人，從小便養成使用母語溝通的習慣。以單曲〈望〉及〈發夢〉分別獲2020、2022臺灣流行音樂創作大賽客語組首獎；2023年7月數位發行首張客語創作專輯《繭的形狀Shape Of Life》，全獨立製作發行，更一舉獲第14屆金音創作獎《最佳⺠謠歌曲獎》。創作描繪著生活，作品以木吉他為基底的⺠謠風格貫穿整張專輯，透過如清晨暖陽初探，與露水交融後貼著土地前行的溫厚嗓音，平靜而安定的陪伴聽眾。

ABAO阿爆(阿仍仍)
歌手.詞曲創作人.臺東排灣族

2003年以女子團體『阿爆＆Brandy』出道並於隔年榮獲金曲獎《最佳重唱組合》，獲獎後阿爆將重心轉往音樂創作及學習幕後製作。2012年受原民台節目製作人邀請返回幕前主持，因主持工作深入接觸全臺各地原鄉部落文化後，希望多參與學習及推廣原民文化。主持期間，於2014年與母親和外婆錄製《東排三聲代》排灣古謠專輯，2016發行首張母語創作專輯《vavayan女人》，2019發行第二張母語創作專輯《kinakaian母親的舌頭》獲得金曲獎8項入圍肯定，現持續嘗試將母語文化結合多領域表演工作及推廣新一代原住民青年母語音樂創作工作。

以四段新編故事，串連人、神、命運的關係，突顯臺灣在文化上的特色，傳遞臺灣精神與價值、傳統與創新、海洋國家與民主價值。透過臺灣風格的傳統戲曲，向國外觀眾傳達臺灣自由進步的風氣，推廣臺灣文化。

祝壽：封建-人民的力量與民主的挑戰
女皇生日的這一天，群臣來賀，女皇透露自己已經萌生退休之意，想要將權力下放，願傾聽眾臣意見，進行分封。於是眾臣們大家諂媚，你甜言我蜜語，女皇心花怒放,眾臣也各取所需，卻有一無能臣子掠奪百姓，以此借花獻佛，引來百姓的叛變，推翻女皇政權。百姓自立為王後卻一樣昏，而群臣隨即轉而歌頌新主。

祝壽：封建-民主國家的反省能力
兩個凡人擅闖仙境，在神仙的宴會中偷吃偷喝，偷聽的過程中也發現，神仙們雖然有法力，但並不比人聰明。被神仙發現後,他們雖然被捉弄了一番，但也被賦予擔任一日神仙的能力，他們用這些能力贏得了觀眾的好感與尊重。

比武招親：愛的價值
王子的好友為王子舉辦選妃大會，雖然應徵的女子們都各有讓王子欣賞的才華，但都沒有讓王子心動，其中兩名女子秀英與鳳嬌在大會中打了起來，卻越打越中意對方，王子順水推舟將兩人送作堆。鳳嬌為哥哥報名選妃大會，王子接受報名，好友才知自己從頭到尾誤會王子的性向。

義民與官兵：包容與美德
難民阿強是個慣竊，竊取了修女的包袱，又偷了教堂的銀燭臺和銀盤，警察追緝而來，兩人在黑暗中過招。最後阿強終被警察逮捕，但在官府審判時，修女聲稱阿強盜取的東西都是她所贈送，官府缺乏證據，只好放人。阿強受到修女感動，承諾要重新做人。

臺灣四面環海高山峻嶺，島上人民善良純樸與島上動物和平相處共享家園。一日邪惡的巨龍破壞了島上的和諧，欲佔領美麗之島-臺灣。當災難當頭臺灣人民不分種族不分族群齊心面對困境，祈求眾仙的支援降福臺灣。劫後平安恭喜連連，八仙齊下降慶賀福壽綿。

這是一個只有臺灣可以產出的全新樂種。
《三牲獻藝》 落實風土採集，並將電子音樂與臺灣廟宇音樂元素混種、融合跨界，為一個特殊的電子音樂演出團體。由知名音樂製作人－柯智豪(Blaire Ko) 所發起，加上另位兩位音樂圈重量級電音製作人－鄭各均(Sonic Deadhorse)、黃凱宇(fish.the)，並有年輕的視覺藝術家-邱智群(Children Chiu) 等所組成。
以多元展現、敬拜天地的精神，三牲獻藝將自己轉化成了海、陸、空三種牲禮的角色來創作，他們思考著如何將前人累積下來的美學聯結現今語彙，使更多人重新擁抱屬於自己的文化；同時亦從透過跨領域合作激發新靈感與可能性，期許成為各世代聲響創作者找到數位聲響與傳統文化的橋樑。

本節目以《藝響對話》為主軸，以構築當代音樂思維的創作和充滿旋律的音樂作品呈現給來賓。演奏曲目包括團員自行創作和改編的作品，題材多源自生活的感動與體悟，同時也委託優秀作曲家譜寫專屬世界唯一由箏、中阮及笛簫而成的三重奏樂曲。期盼本次展演能夠帶來溫馨、近距離的親切感，展現臺灣當代傳統音樂的創新魅力。

A_Root同根生是民族樂器創作的融合樂團，包含 笙、月琴、柳琴、中阮、鋼琴、大提琴、貝斯、擊樂、人聲等。以臺灣文化為基底進行破壞與重建，說書人之姿遊走在戲曲歌謠、爵士語彙、電子聲響之間，並融合臺灣多元語種，揉合出當代民俗野味與臺式氣口，轉化出異次元同樂的島嶼祭典。

Go Go Machine Orchestra 跑跑機器人來自臺灣，成立於2017年，以高雄為中心發展，由鋼琴、打擊樂器、吉他、電子噪音與模組合成器組成，成員皆為音樂與聲音藝術家，音樂風格以極微主義為創作中心，並融合多樣音樂元素之排列、解構與建構。目前團員為陳冠穎(電吉他)、湯妮莉(鋼琴)、王品心(模組合成器)、葉庭均(打擊)。2019年發行首張創作專輯「Time」，先後入圍第九屆金音獎最佳現場演奏獎、第十屆金音獎最佳跨界音樂專輯與最佳現場演奏獎，並於同年受邀「Asia Rolling Music Festival」演出，現場展現影像合成器與極簡搖滾的音樂之間的完美結合。當年度也受邀至法國，荷蘭，波蘭演出，為首位登上法國雷恩音樂節(Les Trans musicales de Rennes)，並成為首度受邀為美國知名電臺KEXP錄製live session 的臺灣樂團。2020 年7 月及2021 年1 月受高雄市立美術館邀請，企劃演出「Shift in Space」及高美館REOPEN 系列活動，2021年六月於西班牙巴塞隆納「Primavera Pro」音樂節演出線上音樂會，2022年二月製作全息投影沈浸式現場演出「浮音幻影」，同年十月參與新加坡「Baybeats」音樂節。2023年5月再度受邀至英國Wales Focus 音樂節, 現場均大獲好評, 獲得極大的回響獲得極大的回響。當重複的機械和噪音低鳴築起了巨大音牆，電吉他嗚噎高昂，木琴鼕鼕堆疊，將所有不同的音樂元素重新排列再組裝，破碎再拼湊，極簡音樂、數字音樂、緩飆、打擊樂與電子噪音等，重擊聽眾彼此感官，或又者像路邊巷口麵店的黑白切。在講求跨領域的現代中，我們也多方找尋藝術家的合作，令觀眾更深入其境地感受詩意(poem)，從視覺、聽覺的管道中進入心靈。

« Shapeless »
音樂是看不見的形體，又無所不在。
回憶也是。回憶在心中鮮明無比，卻又觸摸不到。
這場演出將用影像與音樂一同訴說回憶的故事。
DJ QuestionMark 以多年來在各國演出及生活的回憶碎片為靈感，將碎片的粉末灑在音符的宇宙裡，以 drum n bass, glitch hop, jazz 等不同風格呈現，除了故事之外，少不了的當然是 DJ 的拿手派對。回憶包含 2019 因為疫情被迫從英國搬回臺灣、多年前在巴黎 La Villette 第一次演出、各國不同的文化差異與衝擊等等。
feiiic 透過動態影像以及現場 VJ，將音樂中的資訊具象化，以『點』為單位，發展出不同幾何與流體的畫面，其中也暗示著音樂中的回憶碎片資訊。
這場 Audiovisual 的演出，讓影像變成看得見的音樂。一同走入這場以回憶為名的奇幻派對吧！

以變裝藝術讓世界看見臺灣的妮妃雅Nymphia Wind，這次將帶領瘋家的女兒們Bagel Rimrim、Hannah Monina、Tina Banana和Aphrodity化身寶島歌舞女郎登上文化奧運的電子花車舞臺，將臺灣的海島風光與人文風景化成一件件不可思議的華麗秀服。看瘋家皇后如何透過變裝的敢曝美學向世界展示臺灣的熱情、多元、信仰與各種好滋味，在富麗秀的起源地一起與觀眾創造「臺灣印象」。

將臺灣的傳統觀念與女子馬戲演員真實的生命經驗作為創作元素，傳遞在這塊島嶼上以「女」為名的多元族群勞動狀況，以演出連結回扣專業馬戲技術的身體養成，透過新生代女性馬戲表演者的情感詮釋，翻轉臺灣社會過去對於馬戲性別的刻板印象。

一張眾人圍坐的餐桌，可以是久別相聚的慶典、聯繫感情的私密空間、體現多元文化的交流現場、更是展現「我是誰」的舞臺。由小事製作邀請法國當地舞者共同參與，這將是一場與觀眾一起完成的舞蹈演出，讓不斷旋轉的臺式紅色圓桌，帶領大家走入屬於臺灣的感官記憶中。